1989年，李克勤重新灌录该曲，并收录在同年9月22日发行的粤语专辑《purple dream》中。
这首87年的作品，即使在现在听来，依然不过时，依然好听，依然动人。
这就是经典的力量。
经典可以经得起时间的考验。
当初李克勤刚进入宝丽金唱片公司后不久，某天听到河合奈保子演唱的歌曲《八ーフムーンセレナーデ》之后，他被该曲的旋律深深吸引。
但当时这首歌的旋律被同公司的关正杰所用，李克勤就没办法使用了。这让他有些沮丧。
后来关正杰决定改编其他歌曲后放弃了这首歌，李克勤赶紧将该曲重新改编并录制。
这才有了这首《月半小夜曲》。
“人如天上的明月，很有诗意啊。”姜安忍不住感叹，“写词许放还是很有一套的。”
“谱曲也不错。”长鸟龙太说道。
姜安、长鸟龙太、尾石春树三人都被这首歌所折服。
前奏已经铺垫好了整首歌的基调和情绪。
词曲编曲三者交融在一起。
让整首歌听起来有一种别样的味道。
终于歌曲进入了副歌部分。
“但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着明月半倚深秋
我的牵挂我的渴望直至以后”
情绪层层堆叠，积累，饱满，然后爆发。
随着音调的上扬，
歌曲的情绪也像展开的花朵般，宛若花香，肆意弥漫扩散。
曲调凄楚动人。
旋律跌宕起伏。
歌词直抵人的心窝。
令听者动容、感慨。
管弦乐的形式以及点缀的歌剧和声，使得这首歌有了一种悲壮的形式意味，而不仅仅是小情小调的“哭诉”。
许放的演唱颇具力量感，令听者触动、震撼。
“好好听！”
“我怀孕了！我耳朵怀孕了。”
“他在有旋律、有押韵、有情感的讲述一个故事。”
“果然和夜曲沾边的，都不是简单角色。”
《月半小夜曲》凭借着词、曲、演唱折服了粉丝，也折服了姜安、长鸟龙太和尾石春树。
“虽然不愿承认，但的确写得好。”姜安说道，“不知道这首千岛语歌曲怎么样。”
姜安说着点开了《月半小夜曲》的原版《八ーフムーンセレナーデ》。
在地球河合奈保子可是凭借着这首歌一举成名。在此之前，她的发展都不怎么顺利。
姜安播放《八ーフムーンセレナーデ》后，整个房间都忽然安静了下来。
然后一阵安静动听的钢琴旋律流淌开来，萦绕在耳畔。
听到旋律的时候，姜安、长鸟龙太、尾石春树三人的眉头几乎是同时皱起。
“这不是《月半小夜曲》的前奏旋律吗？”姜安担心自己听错了，向长鸟龙太、尾石春树二人投去询问的目光。
长鸟龙太感受到姜安的目光，微微点了点头，“的确是《月半小夜曲》的旋律，只是前奏的主奏乐器变了。”
《月半小夜曲》的前奏主奏乐器是小提琴。
而这首千岛语版本，主奏乐器则是钢琴。
许放这次竟然用相同的曲谱，不同的编曲，不同的歌词来演绎同一首歌！
这家伙是魔鬼吗？
或者就是玩儿？
后者干脆以这样的方式表达对他们三人的不屑。
姜安三人此刻心里的感受非常复杂。五味杂陈。
粉丝们听到这一模一样的旋律，不同的编曲方式，也是惊异不已。
“什么情况？相同的旋律？”
“我还以为自己听错了！特意回去播放了一下《月半小夜曲》！旋律的确是一样的。只不过编曲方式不同了。”
“又是一曲双词！”
“这次不仅是一曲双词！还一曲双编曲。”
“许放这是挑战姜安等人，还是说他就是懒，懒得重新写一首歌？”
粉丝们在评论区议论开来。
谁也没想到，这次许放发布的两首歌，竟然是同一首作品的两个不同版本。
这就和《吻别》与《take me to your heart》一样。
也因为这样的因素，大家对这首千岛语版的《八ーフムーンセレナーデ》充满了好奇。
重新编曲后，《八ーフムーンセレナーデ》给姜安等人的感觉完全不一样。《夜半小夜曲》给人的感觉是如泣如诉。
而这首千岛语版的，钢琴弹奏出的旋律，听起来则静若处子。
它是来自女子静立凝望与思念。
呈现出一种难以言喻的独特美感。
《夜半小夜曲》有点凄婉的感觉。但这个版本，凄婉的感觉不见了。只剩下温婉，温柔，安安静静地美妙。
“あなた的もとへ届(とど)くなら（如果能将自己的思念传达给你）
在水面散开的琥珀色枯叶
转化成弹奏的音符将思念传达
左手将月亮的水滴
与泪水轻轻的合为一体
想要和喜欢的人结合深深地祈祷着”
《月半小夜曲》用小提琴作为前奏的主奏乐器，歌词是“仍然倚在失眠夜望天边星宿，仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗”。而这首《八ーフムーンセレナーデ》的前奏主乐器变成钢琴后，歌词也跟着改变了，“转化成弹奏的音符将思念传达”。
听到这样的歌词姜安感到诧异。
这好像是同一首歌。
但又似乎是两首不同的歌曲了。
因为他们的意境已经完全不同了。
许放与新川百合唱出来的味道，也已经完全不同。
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